Stara Papiernia jest nierozerwalnie związana z tradycją Konstancina-Jeziorny. Jej mury niosą niemal dwustuletnią historię – od okazałego atrium z lat 30. XIX wieku po surowy magazyn z roku 1912. Historyczny układ zabudowy w kształcie litery „L” przetrwał pożary i dziejowe zawirowania, by na początku XXI wieku – dzięki wizji pracowni Bulanda i Mucha – odrodzić się jako unikatowe centrum handlowe. Projekt 22ARCHITEKCI dopisuje do tej opowieści współczesny akapit.

Jedna z najbardziej wyczekiwanych metamorfoz architektonicznych na mapie Wrocławia staje się faktem. Deweloper OKRE by Koramic (d. OKRE Development) rozpoczyna proces przywracania do…

Projekt przebudowy apartamentu w São Vicente zrodził się z konieczności gruntownej transformacji istniejącego mieszkania – mocno zdegradowanego, o wyraźnie przestarzałych i nieadekwatnych do współczesnych potrzeb rozwiązaniom i estetyce. Inwestor, zlecając projekt pracowni ARQUITECTOS RT, marzył o domu funkcjonalnym, praktycznym i komfortowym, w którym design i powściągliwość staną się głównymi narzędziami kształtowania przestrzeni, odpowiadającej na codzienne życie.

To 60-metrowe mieszkanie w Legnicy powstało dla młodej pary, która od początku wiedziała jedno – ich wnętrze ma być odważne, osobiste i zupełnie inne niż większość współczesnych realizacji. Inwestorów i projektantkę Monikę Staniec połączyła podobna wrażliwość: miłość do natury, eklektyzmu oraz koloru. Dodatkową inspiracją stała się działalność właścicielki mieszkania, która jest wokalistką zespołu Projekt Wianek, łączącego folklor z nowoczesną elektroniką. Ten trop okazał się niezwykle ważny dla całej koncepcji wnętrza.

Nadmorskie apartamenty zrealizowane według projektu biura INTERURBAN nawiązują do bogatej i wielowątkowej historii Juraty. Nadrzędnym celem projektu było całoroczne korzystanie z walorów miejsca przy jednoczesnej bliskości ośrodka metropolitalnego Trójmiasta. Niezwykle istotnym podczas pracy nad koncepcją był styk pomiędzy częścią prywatną, a otaczającą budynek przyrodą – to pośrednictwo stanowi główny element budowania architektury obiektu.

Projekt domu  pod Wrocławiem jest współczesną interpretacją parterowego pawilonu zanurzonego w leśnej polanie. Budynek autorstwa MUS Architects został pomyślany jako spokojna, horyzontalna bryła, która nie dominuje nad krajobrazem, lecz wchodzi z nim w równorzędny dialog. Punktem wyjścia była potrzeba stworzenia domu o wyrazistej tożsamości, a jednocześnie maksymalnie zintegrowanego z otaczającym lasem oraz codzienną rutyną jego mieszkańców. Architekturę domu kształtuje połączenie minimalizmu inspirowanego Japonią z funkcjonalnością i ciepłem charakterystycznym dla skandynawskich wnętrz.

Smiljan Radić Clarke, chilijski architekt z Santiago, został ogłoszony 55. laureatem Nagrody Pritzkera – uznawanej za najbardziej prestiżowe wyróżnienie w dziedzinie architektury, często nazywanej „Noblem architektury”. Smiljan Radić Clarke odrzuca powtarzalny język architektoniczny, traktując każde zadanie jako unikalny proces oparty na eksperymentach materiałowych, lokalnych uwarunkowaniach, przemyślanych rozwiązaniach technicznych ukrytych często pod ascetyczną formą oraz unikalnej relacji z człowiekiem, przemijaniem, światłem i dźwiękiem.

Dom 720 stopni w Meksyku wyrasta z centralnego patio i z różnych sposobów, w jakie świat wewnętrzny i zewnętrzny mogą ze sobą współgrać. Pomyślany został jako słoneczny zegar, który rejestruje upływ czasu. Nietypowy budynek jest w istocie wieloma domami jednocześnie – w ciągu dnia otwiera się na krajobraz – kadruje górę i wulkan, eksponuje różnorodne widoki wzdłuż zewnętrznego okręgu, nocą zamyka się do wewnątrz, skupiając życie wokół okrągłego dziedzińca.

Pawilon Aranyani został pomyślany jako współczesna interpretacja świętego gaju – przestrzeni, w której architektura, krajobraz i rzemiosło pozostają w cichej, wzajemnej harmonii. Główna konstrukcja pawilonu zaprojektowanego przez londyńskie biuro T__M.space powstała z bambusa, tworząc lekką, a zarazem wytrzymałą strukturę, która łączy wrażliwość ekologiczną z głęboko zakorzenionymi tradycjami rzemieślniczymi.

Żadna inna sztuka nie potrafi zatrzymać przemijania tak skutecznie jak fotografia. Kluczowym elementem aparatu jest obiektyw. Właśnie ta idea leży u podstaw koncepcji muzeum P-SeMA – Photography Seoul Museum of Art. Forma odsłania funkcję: obracająca się struktura symbolizuje obiektyw i staje się portalem między światłem a ciemnością.

Muzeum w Ordos wydaje się jednocześnie przybyszem z obcej planety, który wylądował na pustyni, jak i czymś, co od zawsze tu istniało. Z wyniesionej ponad okolicę, przypominającej wydmę miejskiej plaży budynek odsłania wnętrze pełne naturalistycznych form, skąpane w naturalnym świetle. Powstaje w ten sposób architektura ponadczasowa – pośrodku nowoczesnego miasta ruin z wieloma niedokończonymi inwestycjami i niezamieszkanymi osiedlami.

Budowa nowego obiektu kulturalno-sportowego stworzyła wyjątkową szansę na gruntowną reorganizację i rewitalizację peryferyjnej części francuskiego miasta La Bouëxière. Powstał silny ośrodek sportowo-kulturalny, który…